Er wuchs ohne Nachbarn mitten in der brasilianischen Natur auf. Heute erfüllt seine Kunst Städte auf der ganzen Welt mit Farbe.
Der Künstler João Incerti wuchs auf einer Farm in Teresópolis auf, mitten im brasilianischen Hinterland. Weit weg von Galerien, weit weg von Bildschirmen und weit weg von allem, was auch nur entfernt nach Kunstwelt aussah. Stattdessen hatte er Natur, Stille und einen Instinkt fürs Zeichnen, der ihn nie verließ. Dieses Fundament – authentisch, organisch und zutiefst intuitiv – treibt noch heute alles an, was er erschafft.
Heute bedecken seine Wandbilder ganze Fassaden in Städten auf der ganzen Welt, seine Gemälde sind Teil internationaler Sammlungen, und seine Werke tragen Titel wie The Dive, The Trust oder The Restart – kleine philosophische Gedanken, in Kunst verwandelt. Fröhlich, spirituell, tropisch, mystisch … So beschreiben viele sein Werk. João selbst zieht es interessanterweise vor, keine Etiketten zu vergeben, also nickt er einfach und malt weiter.
Bei Jimmy Lion glauben wir schon immer daran, dass Persönlichkeit in den kleinen Details steckt: einer Socke, einem Print oder einem Farbtupfer, der alles verändern kann. Als wir Joãos Arbeit entdeckten, hat es sofort gefunkt. Wir fanden einen Künstler, der Farbe so versteht wie wir und der glaubt, dass das, was man trägt, auch etwas aussagen kann. Zwei verschiedene Welten, eine gemeinsame Art, Kreativität zu verstehen.
Das Ergebnis ist eine Kollektion aus Socken, T-Shirts und Bademode, die in Brasilien entsteht, um den Alltag der Trägerinnen und Träger mit Farbe zu füllen. Eine faszinierende Reise: von der Kreativität einer einzigen Person in die Welt Tausender. Wir haben mit João gesprochen, um herauszufinden, woher all diese Inspiration kommt, und um Rio de Janeiro mit seinen Augen zu sehen.
Dein Werk wird oft als fröhlich, spirituell, tropisch oder mystisch beschrieben. Du selbst sagst aber, du wüsstest nicht so recht, wie du es definieren sollst. Identifizierst du dich mit diesen Worten, oder malst du einfach lieber weiter?
Jede Person interpretiert meine Arbeit anders, und das finde ich gut so. Meine Ästhetik entwickelt sich ständig weiter, deshalb versuche ich, sie nicht festzulegen. Ich denke lieber, dass jedes Werk einzigartig ist und seine eigene Geschichte erzählt. Also ja … ich glaube, ich male einfach weiter. (Lacht.)
Du bist auf einer Farm in Teresópolis aufgewachsen, bevor du nach Rio de Janeiro gezogen bist. Zwei völlig unterschiedliche Welten. Wie hat dich dieser Kontrast geprägt?
Ich glaube, dieser Kontrast hat mich zu einem sehr neugierigen Menschen gemacht, der gerne Neues auf seine eigene Art ausprobiert. Auf der Farm habe ich die meiste Zeit allein verbracht, was mir irgendwie geholfen hat, eine sehr authentische Persönlichkeit zu entwickeln, weil ich nicht viele Vorbilder hatte, an denen ich mich orientieren konnte. Als ich in die Stadt zog, entdeckte ich eine völlig neue Welt – einen Ort, an dem ich meine Kreativität entfalten und mich ausdrücken konnte. Aber die Erfahrung, von Natur umgeben aufgewachsen zu sein, ist für mich immer noch sehr wichtig. Jedes Mal, wenn ich zurück auf die Farm gehe, fühle ich eine unglaubliche Ruhe.
Du hast mehrere Jahre lang Prints für die Modeindustrie entworfen, bevor du dich ganz deiner künstlerischen Karriere gewidmet hast. Was hast du in dieser Zeit gelernt? Und wovon hat sie dich befreit?
Ich habe unglaublich viel gelernt. Ich liebe es, Prints zu entwerfen. Es hat mir alles über Farbkombinationen, visuelle Komposition, Symmetrie und auch über den kommerziellen Ansatz von Design beigebracht. Aber vor allem hat mir die Arbeit in der Mode das Selbstvertrauen gegeben, mich selbst als Künstler zu sehen. Vorher habe ich mich nicht einmal als solchen betrachtet. Mit der Zeit fing ich an, meine Prints als Kunstwerke zu betrachten, und genau dann begann ich zu malen. Jetzt, als unabhängiger Künstler, habe ich mich von den kommerziellen Zwängen befreit. Ich kann für mich selbst kreieren, meine eigenen Erfahrungen ausdrücken. Wenn man für eine Marke arbeitet, erzählt man ihre Geschichte; jetzt kann ich meine eigene erzählen.
Deine Wandbilder verwandeln ganze Räume. Wie gehst du an diese Größenordnung heran? Und wie fühlt es sich an, wenn eine Wand zum Leben erwacht?
Ich liebe es, mit meinen Wandbildern immersive Erlebnisse zu schaffen, und dafür muss ich den gesamten Raum bespielen. Das ist ein Prozess, der viel Geduld und Vertrauen erfordert, denn während der Arbeit gibt es Momente, in denen alles hässlich oder unfertig wirkt. Ich muss bis zum Schluss auf meine Vision vertrauen. Und wenn ich fertig bin und sehe, wie alles genau so zum Leben erwacht, wie ich es mir vorgestellt habe … das ist etwas Magisches.
In der Kollektion João Incerti x Jimmy Lion tauchen wieder Elemente auf, die in deiner Arbeit sehr präsent sind, wie Augen, Tiere oder organische Formen. Haben sie eine besondere Bedeutung, oder entstehen sie eher intuitiv?
Alles hat eine gewisse Bedeutung. Ich bin besessen von Augen; ich zeichne sie überall hin. Ich spüre auch eine ganz besondere Verbindung zu Katzen, deshalb tauchen in meinen Gemälden so viele Katzen und Leoparden auf. Tatsächlich ist einer von ihnen Teil dieser Kollaboration. Ich wollte, dass die Kollektion Spaß und Freude vermittelt, auf eine Weise, mit der sich jeder identifizieren kann.
Diese Kollektion umfasst Socken, T-Shirts und Bademode. Wie überträgst du ein Werk, das für eine Leinwand gedacht ist, auf Kleidungsstücke, die Menschen im Alltag tragen?
Ich liebe es, Kunst zu tragen. Ich mag Kleidung mit Persönlichkeit, mit Identität. Außerdem hat mich Mode schon immer fasziniert, deshalb fühlt es sich für mich ganz natürlich an, meine Arbeit in die Textilwelt zu übertragen. Ich versuche, die Kraft der Farben, die visuelle Wirkung und die Freude meiner Werke zu bewahren, aber so, dass sich auch die Person, die sie trägt, gut mit sich selbst fühlt. Das ist es, was ich in jeder Kollaboration suche: eine Geschichte zu erzählen, die mich selbst berührt und auch andere, und die Menschen dabei sicherer und glücklicher fühlen lässt.
Farbe steht im Zentrum von allem, was du tust. Wenn du eine Palette wählst, leiten dich dann eher Intuition und Emotion, oder steckt mehr Methode dahinter, als es scheint?
Es ist eine Mischung aus allem. Natürlich gibt es Methoden. Ich beschäftige mich mit Farbtheorie und das fasziniert mich sehr. Aber es gibt auch Intuition und persönlichen Geschmack. Das hängt stark vom jeweiligen Werk ab. Ich habe Farben, mit denen ich mich wohlfühle, weil ich sie schon gut kenne, auch wenn neue Kombinationen zu entwickeln immer eine Herausforderung bleibt.
Viele deiner Werke tragen Titel wie The Dive, The Trust oder The Restart – kleine universelle Gedanken. Woher kommen diese Ideen?
Sie entstehen meist aus meinen eigenen Erfahrungen, aus meinem persönlichen Leben und aus den schwierigen Momenten, die ich durchlebe. Ich habe angefangen, Kunst zu machen, um mich selbst gegenüber auszudrücken, und nach und nach begannen andere Menschen, sich damit zu verbinden. Außerdem bin ich ein sehr neugieriger Mensch und suche immer nach Neuem, deshalb tauchen die Ideen an den unerwartetsten Orten auf. Ich trage immer ein Notizbuch bei mir, um Notizen zu machen und zu skizzieren.
Gibt es eine Farbe, zu der du immer wieder zurückkehrst, ohne so recht zu wissen, warum?
Gold? (Lacht.) Ich versuche immer wieder, es nicht mehr zu benutzen, aber ich schaffe es nicht. Ich liebe es einfach. Ich weiß, dass es technisch gesehen keine Farbe ist … aber für mich ist es eine.
Wenn deine Gemälde einen Soundtrack hätten, welche Musik würde spielen? Empfiehl uns einen Song für die Jimmy-Lion-Playlist.
"Fullgás", von Marina Lima. Ich liebe die Energie, die dieser Song ausstrahlt. Außerdem singt hier in Rio jeder mit, sobald er läuft. Er hat eine unglaubliche Stimmung.
Apropos „dein Rio“ … Was sind deine liebsten Orte für …?
- ...zum Baden: Strand oder Wasserfall: Praia do Leme wird immer mein Favorit sein, auch wenn ich in letzter Zeit oft an die Praia do Flamengo gehe.
- ...um Kunst zu genießen: Mercado Central ist ein relativ neuer Ort, den ich liebe. Er ist eine Mischung aus Galerie und kreativem Raum, mit Restaurants, Bars und Events auf der Straße. Und es gibt einen Künstler aus Rio namens Iza Ananse, von dem ich gerade völlig fasziniert bin. Er ist nicht nur ein Freund von mir, ich bewundere auch seine Arbeit sehr.
- ...um etwas zu essen, das sich wie zu Hause anfühlt:
Reis mit Bohnen, gegrilltes Hähnchen, Pommes und Farofa. Das ist mein Lieblingsessen. Hier nennen wir es PF (Prato Feito), und man findet es in fast jedem Tagesmenü. - ...um spazieren zu gehen, wenn du nachdenken musst: Aterro do Flamengo. Ich nehme mir ein öffentliches Leihrad und fahre einfach los. Ein unglaublicher Ort.
Aussicht auf Aterro do Flamengo, Rio de Janeiro
- ...um Musik zu hören: Für kleine Konzerte gehe ich meist in die Bar Cardosão, wo dienstags Jazz-Sessions stattfinden. Wenn ich tanzen will, gehe ich zur Destilaria Maravilha oder zum Bafo da Prainha. Und wenn ich feiern gehe, suche ich immer nach Angeboten aus der queeren Underground-Szene. Eine meiner Favoriten ist V de Viadão, auch wenn dort auch andere, kleinere Partys organisiert werden.
- ...um vor einem Wandbild stehen zu bleiben: Vielleicht Santa Teresa.
Stadtviertel Santa Teresa, Rio de Janeiro
- ...die Ecke von Rio, die dich immer noch überrascht: Rio schafft es immer, mich zu überraschen. Ich glaube, deshalb liebe ich es, hier zu leben. Aber es gibt einen besonderen Ort: Circo Voador. Die Energie der Konzerte dort ist einzigartig, und er liegt mitten im Viertel Lapa. Und natürlich der Sonnenuntergang in Ipanema. Der beeindruckt mich immer wieder aufs Neue.
Zum Abschluss: Beschreibe Jimmy Lion in drei Worten.
Mutig, authentisch und witzig.
Thank you socks much for reading!
